第一个春节档和疫情放开后的第一个春节档

韶华易逝

导语
2020-2022年是中国电影市场的逆境之年。随着防控政策的调整，随着日常生活的回归，随着2023年的春节档影片陆续定档，中国电影似有触底反弹，以强势回归之姿态有效提升了观众的期待值与春节档热度。目前，多家媒体对已定档影片的票房预测在3.5亿-38亿不等，按该预测推断，春节档总票房有望超50亿，如果出现一两部口碑“黑马”，甚至可以冲击80亿元。
从1997年底开始的中国电影贺岁档元年，发展至今，迎来放开后的第一个春节档。国内的新年电影市场正好经历了25年。而从贺岁档到春节档演变中，上映影片的票房成绩，也从某种角度预示着未来一年电影市场的发展。
——聲視Voisual
<hr/>- 贺岁档到春节档 -

贺岁档的由来，最早可以追溯到80年代的香港地区。《摩登保镖》在香港上映，被称为第一部贺岁电影，也正是因为这部电影轻松、幽默的喜剧特性，贺岁片的基调由此奠定。此后很多年，喜剧电影一直成为香港贺岁影片的宠儿。
受香港贺岁影片的启发，1997年底，冯小刚自编自导自演的电影《甲方乙方》在内地上映，该片改编自王朔的小说《你不是一个俗人》，由葛优、刘蓓、何冰、英达等主演，讲述了四个年轻的自由职业者突发奇想，开办了一个“好梦一日游”业务，承诺帮人们过上梦想成真的一天的故事。


这些名字对于今天的观众可能有些陌生，但放在90年代，用今天的话来评价就是顶级制作团队+顶流明星+大IP。中国商业贺岁片有了这样的开山之作，从这部电影开始，中国电影市场有了每年一度竞争激烈的贺岁档。
而贺岁档中，观众对于“冯氏幽默”的期待也如同每年春晚对赵本山小品的期待一样，必不可少，片中的经典台词更是引得国人竞相追捧。于是，在接下来的几年里，《不见不散》、《没完没了》、《大腕》都成为了当年的票房冠军。冯小刚的“冯氏幽默”也成为了贺岁档票房和品质保障的代名词。
时间回到世纪之初，张艺谋导演在国际影坛获得斐然成绩后，推出了自己第一部也是中国大陆第一部真正意义上的超级商业大片——《英雄》。主演李连杰、梁朝伟、张曼玉、章子怡等均是华语市场“重量级”卡司，制作成本更是高达3000万美金。不仅豪取2.5亿元票房，成为中国电影史上第一部票房过亿的影片，更在北美一举拿下首周票房冠军的宝座。


《英雄》的出现打破了贺岁档就应该是喜剧的认知，将贺岁档选片题材从单纯的合家欢喜剧拓展到武侠等更为广泛的商业电影选题。彼时的贺岁档还是指从元旦开始到春节之后的超长档期，并非所谓我们现在认知的春节假期期间上映的电影。因为在那个时候，春节期间大家还没有形成去电影院看电影的习惯。从春节消费层面来看，大银幕尚未普及到大多数小城市，也就没有那么多电影院来满足观众的观影需求。于是，在此期间，贺岁档最大的票房也主要是来自年初到春节的大城市的观影群体。
春节档概念形成大概可以追溯到2009年好莱坞电影《阿凡达》上映，这部作品于2010年初在中国大陆上映，热度持续至春节期间，掀起了一波观影高潮。该片本来计划在2009年岁末同步北美档期上映，但因为种种原因，被迫推迟延期到2010年春节上映。不曾想，在非华语片一向遇冷的“贺岁档”，《阿凡达》“异军突起”，最终斩获13.28亿元的票房，并打破中国影史的票房纪录。


也正是从《阿凡达》开始，消费关注点从时间跨度更长的“贺岁档”转向“七日春节档”，由此开启了往后的几年间好莱坞大片占领“春节档”，成为春节档的大赢家的格局。特效、视觉奇观等元素概念被深深植入到中国观众的贺岁观影习惯之中。
如果说《阿凡达》是春节档概念的雏形奠基，那么正式奠定春节档基调的应是周星驰导演的《西游降魔篇》。这部电影于2014年大年初一正式上映，并在海报上醒目地标注了“贺岁”字样，观众的观影期待开始与春节这个具体的时间节点紧密关联起来。最终收获了12.46亿票房。


说它是奠基者的主要原因在于这部影片不仅集合了之前在“贺岁档”大获成功影片的优点——故事精彩、大IP加持、家喻户晓明星出演，还融合了华语影坛最前沿的特效制作。由此开始，时间跨度更长的“贺岁档”被“春节档”取而代之，成为竞争最为激烈的档期。此后几年，《西游降魔篇》的制作也成为春节档能否斩获高票房的标杆。
2014年以来，春节档票房呈现逐年增高的趋势，到了2018年春节档观影人次更是超过1.4亿，贡献了近10%的全年票房，逐步形成了“全民观影”的热潮，看电影也正式变成了春节7天假期的新潮流。
此后，《澳门风云》系列、《西游》系列和《唐人街探案》系列等IP系列影片均选择在大年初一正式上映，进一步明确了春节档电影的特殊地位。正是在流行话语的迭代中，春节档开始与贺岁档重合，并逐渐替代贺岁档成为更具备客观属性的描述语。
尽管从类型上看，绝大多数春节档电影涵盖了喜剧元素，但“春节档”一词实际上是对档期的描述而非对题材的直接指涉。对大年初一这个时间节点的反复提示与确认，也在暗示电影本身在呼应社会加速的步伐，电影或许将逐渐成为一种时间消耗品，而商业属性明显的春节档电影，则被赋予了更多仪式活动的功能。贺岁档也好，春节档也罢，他们都在强调的是电影娱乐属性和电影仪式属性的融合，换言之，即春节假期合家欢、老少皆宜的特点。
2023年国内电影春节档市场已具备复苏条件，一方面政策的调整使未来影院面临政策性经营限制的可能性大幅降低，在影院快速响应下，目前国内影院营业率已回升至80%以上。另一方面2022年内由于各种原因未能如期上映的影片为2023年及以后的电影市场形成内容储备，未来上映后有望带动观众需求，2023年春节档7部影片无论从类型、内容、还是创作团队都很好地应验了这一点。
短期来看，虽然受到防控政策大幅调整的因素导致居民外出需求减弱，影响复苏进展，但预计感染高峰过后，社会面的各种娱乐活动以及消费需求将恢复，在2022年行业较低的基数上，2023年国内电影市场从春节档开始有望迎来较好的增长。
- 创作主力军储备和更加理性的观众是复苏的基础 -

2014年开始，春节档的题材也随之变得多样，究其背后原因是主创群体的更新换代。
世纪之初的创作主力军由冯小刚、陈凯歌、张艺谋、周星驰、成龙等在电影行业深耕的电影人构成，但随着近几年的票房号召力逐渐向年轻导演偏移，新生代导演开始展露强劲的增长势头。
事实上，春节档作为文化消费品的档期，期间上映的电影本身以消费和市场为导向，电影创作者本身取得的电影艺术成绩已不具有权威性，在这样的文化语境之中，跨界导演与新生学院派导演以更加开放的姿态进行电影创作。
一方面，他们的优势在于敢于突破电影艺术的规则和框架，如陈思诚的“唐探宇宙”、韩寒的“小镇青年”、徐峥的“囧”系列、郭帆的“流浪地球”系列，都称得上是对电影题材的创新。


另一方面。在资本投入、商业市场和电影艺术的互相角逐中，春节档的电影呈现出一股新兴、多元的姿态，年轻创作者较之功成名就的前辈，更能放下身段，与观众“打成一片”，凸显出更加“亲民”的创作姿态。总结在票房和口碑均获得不错成绩的作品，共同点在于典型的类型属性强、呈现出风格化倾向以及带有作者个人创作色彩使得观众对后续有期待。


从市场化角度来说，当春节档成为主创团队新旧交替的正面战场，创作的题材也随之变得多元。之前的贺岁档到春节档电影中常见的类型元素包括古装、魔幻、喜剧、动作等，而从当前的趋势来看，亲情、科幻、侦探、体育竞技、主旋律等同样具备吸引力的类型元素逐渐增多。电影类型化的发展并不是以某些类型取代先前的类型，而是产生了类型元素的叠加效应。增加了史诗、鬼怪、科幻等类型元素，即便是主打亲情题材的《你好，李焕英》，也使用了“穿越”的设定来增加整个故事的商业属性。


除此之外，新兴的类型电影更受观众喜爱。如《唐人街探案》系列和《流浪地球》系列。国内观众在好莱坞类型电影的潜移默化之下，早已接受了侦探片和科幻片的视觉效果与叙事方式，但中国此类类型电影生产一直是薄弱环节，特别是《流浪地球》，虽然不及经典的好莱坞科幻电影，却凭借较高的完成度，在同期作品中脱颖而出。而《流浪地球》与《你好，李焕英》都在春节档后期实现票房反超，则凸显出类型差异化、鲜明化和本土化的重要性。


截至目前，2023年春节档已有7部电影定档。邓超、俞白眉共同创作的《中国乒乓之绝地反击》、郭帆导演，吴京主演的《流浪地球2》、张艺谋导演，沈腾、易烊千玺等主演的《满江红》、程耳导演，梁朝伟、王一博等主演的《无名》、雷佳音、张小斐主演的《交换人生》以及动画片《深海》、《熊出没·伴我“熊芯”》先后定档。
更值得关注的是近些年来，官方对于主流意识形态的要求，也开始被创作者和观众注意，开始与大众文化审美期待相呼应。春节档电影的题材虽然多元，但总体来说是对主流价值观的回归，从而塑造出一种和谐、进步、向上、繁荣稳定的社会面貌。与此相对，那些所谓“小人物”的现实生活议题与真实的社会矛盾或被过滤，或被忽视，处于缺席的状态。
因此，春节档作为可容纳最广泛受众群体的档期就更值得大家关注，我们中国电影行业能够将叙事类型与题材开拓到何种程度，商业与艺术可以兼容到什么地步，社会性议题可以得到多大范围的舆论关注等等真正拓展电影边界的探索才更加值得进一步跟踪观察。毋庸置疑，目前我们的春节档电影在拍摄制作上，已经到了很高的水平。但其所及的表达范畴，在深刻反思社会问题方面的欠缺，也是肉眼可见的。
从贺岁档到春节档，从大师云集到更年轻的创作者登上舞台，经过25年的发展的中国春节档电影，不仅带动了自身类型和题材的发展，也培养了一批本土商业电影的观众。就2023年“神仙打架”的春节档而言，今年一定是中国电影行业在后疫情时代最值得关注的一年。除2020年因疫情原因影院暂停营业，春节档不少于7部的年份有2015年、2019年、2021年。加上大陆疫情管控的放开，因此今年必将成为2020年以来，春节档竞争最为激烈的一年。
在多年“贺岁档”到“春节档”的浸淫下，观众的观影心态更加理性成熟，对优质内容的要求水涨船高，不再是简单地迷恋大明星、大IP的噱头，值得推敲的故事能否引发观众的情感共振成为决定影片口碑的关键。他们期待有深度、有情感、有特殊性的电影表达样式，即便是春节档电影，观众的观影期待也不仅落在奇观场景与嬉闹笑剧上。
诚然，如今春节档电影的宣传一而再，再而三强调制作成本、明星加持、特效奇观等商业属性，但电影作为精神产物，在春节档电影繁荣的背后，我们仍需关注电影行业的总体动向，关注那些具有情感、创意和生命力的电影表达。
2022 年是中国电影市场的逆境之年。这一年，全国票房在年末最后一天冲破 300 亿关头。十二月《阿凡达2：水之道》的上映，虽然口碑还算令人满意，但未如人们所期望的那般成为救市奇迹，票房刚刚超过 10 亿，险些跌出票房榜前十；这一年，无论是奥斯卡获奖影片，还是超级英雄大片，都无缘与内地观众见面，比起进口大片的颓势，国产作品的表现也颇不尽如人意，仅有《长津湖之水门桥》、《独行月球》、《这个杀手不太冷静》三部国产电影票房破 20 亿。


从年头到年尾，除去春节档还算过得去的账面，其他包括清明、暑期、国庆等在内的重要档期均新片寥寥，票房也创下历年新低；这一年，海外影展上，华语长片集体失声，融资、制作、发行举步维艰，几乎没有一部影片在影迷或影评人的集体讨论中出现，曾经热闹非凡的国内迷影盛会或取消或延期......
中国电影市场曾经在 2010 年就实现了百亿的突破。之后的十年，这个数字迅速翻了六倍，2010 到 2019 年也被认为是中国电影最好的黄金盛世。然而，“黑天鹅”的出现，让行业积累的问题成倍放大。疫情的暴击给行业带来停滞，甚至是倒退。过去的三年，中国电影市场虽然有良好的复苏势头，但反复的疫情多次打乱影院的复工节奏，猫眼专业版数据显示，2022年全年有186天未能发挥最大放映能力的50%。2022年在不断地期待、失落、努力中转瞬而逝，2023年春节档，也许会成为后疫情时代中国电影市场复苏的开始。

作  者


只  眼
电影系永远的学生
戏剧圈永远的圈外人
不称职的编辑
一家剧本杀店的主理人

主编：栗子
排版：央央

宇宙之颠

我是个凑数的。。。

欧钱

专业抢沙发的！哈哈

不愿其外

有什么好玩的？

若雨凯杆

传说中的沙发？？？哇卡卡

黑夜炫速

我也顶起出售广告位

唐伯虎爱挑美眉

LZ帖子不给力，勉强给回复下吧

茂茂哥

为保住菊花，这个一定得回复！

少了微笑多了凉薄

我也来顶一下..

知情

众里寻他千百度，蓦然回首在这里！